Au premier chant vibrant, comme un miracle jaillit du Silence, l’univers apparut, nu comme la Vérité qui l’avait fait naitre. Un collier de galaxies décorait son poitrail infini.

 

Le chant s’intensifia, le mystère créateur prit l’apparence d’une Déesse qui enveloppa les mondes de sa robe de lumière. Ainsi rien n’était caché dans la matière, seule la Conscience demeurait invisible. Pour la voir, disaient les Anciens, il fallait fermer les yeux et chanter son Nom…

 

 

 

Le « Sa » de la musique classique indienne n’est pas une vibration ordinaire. C’est la première des 22 notes répertoriées, la note fondamentale qui contient toutes les autres et leur donne vie. Ce « Sa » symbolise aussi le Silence, l’immobile en nous, l’arbre profondément enraciné dans la connaissance, d’où la musique prend son envol.

 

La microtonalité, qui relie les notes entre elles avec du son, est essentielle et unique à cette musique. Son étendue vibratoire la distingue clairement des autres traditions musicales, et lui donne un pouvoir particulier, faisant d’elle une musique transcendantale. Ce sont les Rishis, les antiques Gardiens de la Connaissance, qui ont révélé l’harmonie divine en Inde. Aujourd’hui encore on peut entendre leur voix à l’écoute du Samaveda.

 

Le Sama Véda (une partie des Veda) contient la connaissance des lois naturelles du monde manifesté. Transmis séquentiellement sous forme de sons, de génération en génération depuis l’aube des temps, et d’une formulation mélodique complexe, le Sama Veda est honoré comme la matrice sacrée de la musique Gandharva. Cette musique a évolué au fil des siècles sans jamais perdre de sa profondeur. Celui qui ose plonger fera un beau voyage.

« Si l’on pouvait entendre les changements de fréquences lorsque les premiers rayons de l’aube apparaissent, pendant les heures dynamiques de midi ou durant le profond calme de la nuit, on entendrait alors les fréquences de la musique Gandharva Veda. Ces mélodies sublimes neutralisent le stress et les tendances négatives dans l’environnement. Elles renouvellent nos rythmes biologiques, en accordant notre physiologie avec les cycles quotidiens de la nature. » Maharishi Mahesh Yogi

 

Yoga de la Voix, un chant énergétique et transformateur

Les rāga (mélodies) du matin dynamisent. Ceux de la fin de matinée apportent de la joie. Ceux de l’après-midi développent la créativité. Ceux du soir relaxent et apaisent.

Avec sa richesse mélodique infinie, cette musique aux dimensions énergétique, spirituelle et transformatrice est une alliée précieuse sur le chemin de l’évolution.

 

En pratique

Il suffit de se laisser guider par les enseignants dans un échange simple, sous forme de questions-réponses, pour ressentir les bienfaits de ce Yoga. Nul besoin de maîtriser la musique dès le départ : en chantant avec une ouverture et une intention sincère, on bénéficie déjà de ses effets bienfaisants qui nous accordent naturellement à la source de l’Harmonie, le Divin, l’Essence.

 

Les effets du Yoga de la Voix 

Méditation sonore en compagnie des rāga. 

L’expérimentation vocale des différents modes musicaux classiques de l’Inde (les rāga), pacifie le mental sans effort. Suite à la purification  progressive du système nerveux, une méditation profonde dans un silence vibrant s’établit naturellement. Méditer sans chercher à le faire, disparaitre en douceur dans la présence subtile, retrouver la Conscience, et demeurer en équilibre sur le fil du temps suspendu.

 

Transcender c’est sortir des fluctuations constantes du mental ordinaire, c’est devenir témoin de la scène où se joue le Mystère. C’est vivre l’immobilité, là où le personnage oublie son scénario. C’est aussi découvrir que la quiétude éprouvée lors de la transcendance est un état naturel, inhérent à l’être fondamental, tel le Sa, lumineux au cœur du rāga du Silence que nous incarnons ici.

 

Pourquoi choisir un étalonnage du La à 432 Hertz.

Par convention, le La standard est accordé à 440 Hz, ce qu’on appelle le La 440. Cela correspond à la note La de la 4e octave d’un piano. Toutes les autres notes sont ensuite calculées à partir de ce La. En l’accordant à 432 Hz, on baisse sa fréquence de 8 Hz : il vibre alors 432 fois par seconde au lieu de 440.

Des études sérieuses ont montré que les auditeurs d’un même morceau de musique préfèrent en majorité la musique accordée en 432 Hz, jugée plus douce et apaisante, contrairement à celle en 440 Hz, perçue comme plus agressive. Une différence de 8 Hz suffit donc à modifier le ressenti (Tout cela reste quand même subjectif).

Notons que Le 432 Hz n’est pas mentionné dans les traités de musique indienne, où tous les sons sont considérés comme sacrés. Dans la musique Gandharva, l’effet sur l’équilibre mental et physique provient de ses principes : une harmonie centrée sur la note Sa et l’utilisation de micro-intervalles. Nous employons ce diapason dans le Yoga de la Voix car il convient mieux à notre pratique.

 

Dans la tradition spirituelle indienne, les mathématiques jouent un rôle clé. La musique sacrée, avec ses 22 shrutis (« notes »), suit une logique précise qu’on peut relier aux chiffres du tableau périodique des éléments. Elle est bien plus qu’un art : c’est une codification du principe créateur, un flux d’intelligence vibrante qui traverse tous les plans de l’existence. Les rāgas agissent comme de véritables formules magiques.

 

432 : le code secret de la musique et de la spiritualité de l’Inde

Concernant le rapport du nombre 432 avec la spiritualité de l’Inde, on peut dire ceci :

432 est un multiple de 108, qui est cycle idéal pour des pratiques énergétiques. En effet, le 1 correspond à l’Unité, le zéro à l’infini et le huit désigne l’énergie créatrice. 

108 c’est le numéro d’appel du Samu indien en cas d’urgence.

108 c’est la totalité des sons articulés en sanskrit et des notes (divisées au maximum) sur une octave.

La somme de la durée des 4 cycles (yuga) d’une création avant la dissolution selon la cosmogonie indienne est de : 4 320 000, quatre millions trois cent vingt mille années. Pas de panique si vous êtes encore en mode test, une nouvelle création surgira après la dissolution, pétillante et prête à vous surprendre !

 

 

Pratiquer l’harmonie engendre l’harmonie

Il nous reste encore de beaux moments à partager avant les grandes vacances universelles… Si le cœur vous en dit, c’est avec joie que nous vous accueillerons pour partager avec vous la magie vibratoire Gandharva, une aventure intérieure, sonore, rare et précieuse. 

Cultiver l’harmonie, c’est créer de l’harmonie. Rencontrer la beauté sans forme qui palpite dans le cœur flamboyant de cette musique sacrée est une vraie bénédiction.

Chanter la lumière – Accueillir le solstice

Le solstice d’été est un seuil.
Un moment unique de l’année où le Soleil atteint son apogée, et nous invite à faire rayonner notre propre lumière.

Dans la tradition indienne, la lumière n’est pas qu’extérieure : elle est aussi intérieure, vibratoire, spirituelle.
Le son, le chant, la vibration de la voix sont des moyens de l’éveiller, de l’incarner, de la célébrer.

☀️ Chanter au lever du jour

Au cœur de notre approche du Yoga de la Voix, les chants méditatifs du matin sont une manière d’entrer dans la journée en conscience.
Le souffle se pose, la voix s’ouvre dans les graves, au plus proche du silence, le cœur s’accorde.

En ce jour de solstice, offrez-vous un moment de chant méditatif :
– Une note tenue, ou bourdonnée, en pleine présence
– Un mantra lumineux (comme So'ham, Om Ram, ou Surya)
– Un simple ah qui monte avec le souffle du matin

Laissez vibrer ce son dans votre poitrine, dans votre ventre, dans tout votre être.
C’est une offrande, une prière vivante.

🌞 Le chant, miroir de la lumière

Dans notre tradition du Yoga de la Voix, la voix est un chemin de retour vers soi.
Elle ne cherche pas la performance, mais la présence.

Le solstice d’été nous rappelle que la lumière ne vient pas que de l’extérieur.
Elle vit aussi et surtout en nous.
Et la voix peut la révéler.

🌸 Une proposition simple pour aujourd’hui

– Asseyez-vous au calme, tôt le matin ou au coucher du soleil
– Fermez les yeux, respirez
– Ecoutez le Tanpura et laissez venir un chant intérieur, sans chercher à bien faire
– Restez à l’écoute du silence après le son

Observez ce que cela éveille en vous : une sensation, une paix, une chaleur subtile…

✨ En conclusion

Aujourd’hui, ne cherchez pas à comprendre : vibrez.
Laissez la lumière vous traverser, laissez la voix vous ouvrir.
Offrez un chant à ce jour sacré, même silencieux.

 

Avec cœur et gratitude,
Nathalie & Adam

 

dessin : caelestissart

La pratique rigoureuse et vivante du chant indien, des râgas et des mantras constitue une véritable voie de Yoga, un chemin d’évolution intérieure, qui met en lumière les enseignements spirituels de l’Inde ancienne.

 

De cette approche est né le Yoga de la Voix :

un art sacré du son vivant, du chant incarné, de l’écoute subtile — un espace où la vibration devient silence, et la voix devient présence.

 

Notre transmission s’appuie sur l’exigence de la tradition, la force de la pratique et la chaleur d’une guidance personnalisée :

 

• Une pédagogie précise, enracinée dans les lignées musicales de l’Inde
• Une pratique quotidienne en groupe et en individuel
• Des mantras en sanskrit, l’exploration des râgas dans leur dimension musicale, vibratoire et subtile
• Le jeu du tanpura comme support de méditation et d’harmonisation
• Une guidance personnalisée chaque jour pour soutenir votre évolution vocale et intérieure

 

Ici, chanter n’est pas une performance.

C’est une voie vers l’unité.

 

Notre spécificité ?

Une transmission rigoureuse, humaine, joyeuse — nourrie par 25 ans de recherche et de passion.